Quiet Riot

Несмотря на то, что «Quiet Riot» стала первой металлической бандой, прорвавшейся к вершине чартов «Billboard», успех ее был кратковременным. Коллектив образовался в 1975 году, когда гитарист Рэнди Роадс (6 декабря 1956 - 19 марта 1982) и басист Келли Гарни в поисках фронтмена для новой группы наткнулись на Кевина ДюБроу (29 октября 1955 - 19 ноября 2007). Когда состав был доукомплектован барабанщиком Дрю Форситом, квартет атаковал лос-анджелесскую клубную сцену. Однако если с концертами все складывалось более-менее удачно, то подписаться на какой-нибудь лейбл музыкантам никак не удавалось. В течение двух лет «Quiet Riot» тщетно пытались решить проблему, пока им не пришла в голову идея развести на это дело ненасытных до хард-рока японцев. Заключив контракт с тамошним филиалом «CBS / Sony», группа наконец-то записала первый виниловый блин. 

Если «Quiet Riot I» получился сыроватым и напоминал компот из Sweet, Alice Cooper и Humble Pie, то второй альбом, показавший растущее мастерство Роадса, был более сфокусированным. К моменту выхода «Quiet Riot II» Гарни сменил кубинец Руди Сарзо. Если эта замена прошла безболезненно, то последовавший вскоре уход Рэнди к Осборну явился тяжелым ударом для группы и привел к первому ее распаду. 

ДюБроу тут же собрал проект имени себя самого, однако после смерти Роадса вернулся к названию «Quiet Riot». В обновленный состав помимо Кевина вошли Фрэнки Банали (ударные), Карлос Кавазо (гитара) и Руди Сарзо (бас). Именно эта конфигурация произвела на свет самый знаменитый альбом «QR» – «Metal Health». Сопровождаемый хит-синглом со слэйдовским кавером «Cum on Feel the Noize», диск через полгода после релиза преодолел платиновый рубеж и занял лидирующие позиции в американских чартах. Песни «Metal Health» и «Cum on Feel the Noize» попали в тяжелую ротацию на MTV, а группа тем временем нарезала круги в компании Scorpions, ZZ Top, Iron Maiden, Loverboy,Black Sabbath и Judas Priest. Увидев такой расклад, лейбл «Pasha Records» сообразил, что надо ковать железо пока горячо, загнал музыкантов в студию и потребовал продолжения «Metal Health». Так оно и вышло, и альбом «Condition Critical» вполне мог бы называться «Metal Health Part 2». 

Сделанный по тому же рецепту, что и предшествующий лонгплей, этот диск также включал в себя кавер от Slade (на этот раз «Mama Weer All Crazee Now»). Несмотря на то, что продажи «Condition Critical» были достаточно высоки, не всем понравилось повторение пройденного, и «Quiet Riot» растеряли часть аудитории. Первым почувствовал неладное Сарзо, который подал в отставку, уступив место Чаку Райту. Записанный в 1986 году «QR III» отличался засильем клавишных и задвинутыми на второй план гитарами. Музыкальный и текстовый материал оставлял желать лучшего, поэтому слушатели предпочли покупать пластинки Cinderella, Europe. 

К тому времени ДюБроу, погрязший в алкоголе и наркотиках достал своих партнеров настолько, что они выставили его за дверь. С новым вокалистом Полом Шортино группе удалось записать всего один альбом, а после ухода Банали в W.A.S.P. проект распался вторично. В начале 90-х ДюБроу восстановил отношения с Кавазо, и при помощи барабанщика Бобби Рондинелли и басиста Кевина Хиллери они реанимировали вывеску «Quiet Riot». В 1993 году коллектив выпустил неплохой альбом «Terrified», однако из-за отсутствия какого-либо промоушена со стороны «Moonstone Records» коммерческий провал был обеспечен. В попытке исправить ситуацию ДюБроу перетряхнул архивы и в том же году выбросил на рынок диск «The Randy Rhoads Years». Фаны Роадса, конечно, порадовались, однако коренного изменения не произошло, и после мрачно-модернового «Down to the Bone» команда замолчала на долгое время. 

В 1999 году «Quiet Riot» вернулись с концертником «Alive & Well», записанным золотым составом времен «Metal Health». Спустя два года вышла новая студийная работа, еще через такое же время появился первый DVD. Его релиз еще не состоялся, а группа, раздираемая внутренними раздорами, распалась в третий раз. Как бы то ни было, но уже в 2005-м обновленный состав «Quiet Riot» вовсю гастролировал по Америке…
Но к сожалению, история команды Quiet Riot завершилась на более чем трагической ноте, так как 25 ноября 2007 года вокалист и духовный лидер коллектива Кевин ДюБроу был найден мёртвым в собственном доме в Лас Вегасе. Причиной смерти, как выяснилось в последствии, являлась передозировка кокаина, несмотря на то, что ДюБроу на протяжении многих лет заявлял о своей полной свободе от наркотической зависимости. Безвременная смерть этого выдающегося музыканта явилась тяжёлой утратой для сонма поклонников и адептов стиля, и останется одним из самых печальных событий в истории мелодического хард-рока.
Дискография:
Quiet Riot I - 1977 
Quiet Riot II - 1979 
Metal Health - 1983 
Condition Critical - 1984 
QR III - 1986 
Quiet Riot - 1988 
Terrified - 1993 
Quiet Riot: The Randy Rhoads Years - 1993 
Down To The Bone - 1995 
Alive & Well - 1999 
Guilty Pleasures - 2001 
Rehab - 2006 

Источники:
LastFm

Keel


Не прошло и месяца со дня основания команды, как музыканты нарезали двухтрековое демо («Lay Down The Law», «Speed Demon») и отыграли аншлаговый концерт перед полуторатысячной аудиторией в «Perkin’s Palace». На том выступлении присутствовали такие рок-мастера как Тони Айомми, Терри Батлер, Лита Форд и Кармайн Эппайс. Первые двое в то время вели переговоры (не увенчавшиеся успехом) о присоединении Кила к «Black Sabbath», но проворнее оказался Эппайс, умыкнувший Хензерлинга для своего проекта «King Kobra». Новым гитаристом «Keel» стал Брайан Джей, с которым команда продолжила штурмовать южнокалифорнийские площадки.

Параллельно коллектив взялся готовить дебютный альбом, запланированный к выходу на «Shrapnel Records». В августе, когда пластинка находилась на стадии микширования, менеджмент «Keel» представил своих подопечных нескольким мажорным фирмам, и группа без труда отхватила контракт с «Gold Mountain/A&M Records». Данная контора не поскупилась на продюсеров, и из солидного списка имен выбор пал на знаменитого «кисса» Джина Симмонса.

Keel Тем временем в стане барабанщиков началась неразбериха, и за короткое время за установкой успели посидеть Фред Каури («Cinderella»), Барри Брандт («Angel») и Стивен Райли. Запись второго альбома началась спустя всего пару недель по окончании сессий «Lay Down The Law». На тот момент у группы в загашнике было всего три нереализованных песни, поэтому с остальным материалом помог Симмонс. В процессе работы над «The Right To Rock» Райли сбежал в «W.A.S.P.», а его место занял Дуэйн Миллер. В ноябре 1984-го на «Shrapnel» вышел «Lay Down The Law». Работа вызвала благоприятные отклики, но всего три месяца спустя раздался залп помощнее и «The Right To Rock», пробивший первую сотню, стал самым быстрораспродаваемым (на тот момент) релизом в истории «A&M Records».

Пока заглавный трек крутился по радио и на MTV, «Keel» хедлайнили в клубах и разогревали стадионные концерты «Triumph», «Dokken», «Y & T», «Accept», «Helix» и т.д. Несколько журналов присвоили команде звание «best new band», но «A&M», успокоенная неожиданно большими продажами альбома, не стала поддерживать сингл «Easier Said Than Done», и музыканты быстренько перебрались под крышу «MCA».

Keel Осенью 1985-го начались сессии «The Final Frontier». Вновь за продюсерским пультом сидел Симмонс, но на этот раз еще было много гостей - Джоан Джетт, Грегг Джиуффриа, Джейми Сент-Джеймс, Митч Перри и Майкл Дес Баррс. Большой вклад в сочинение песен наряду с Килом сделал Феррари, но наиболее удачным номером на альбоме стал кавер Патти Смит «Because The Night». Выход «The Final Frontier» сопровождался европейскими гастролями с «Dio», после чего «Keel» дали круг по Северной Америке и заглянули в Японию. По возвращении домой команда под руководством Майкла Вагенера записала еще один альбом, однако, несмотря на сопутствующие туры с «Motley Crue» и «Bon Jovi», работа не вызвала большого интереса, и в коллективе начались разногласия.

Первым ушел Феррари, затем его примеру последовал Джей, и временно их заместили Скотт Уоррен и Тони Паламуччи. С лейблом тоже возникли трудности, но Килу и компании удалось выпустить на «Gold Castle/Gold Mountain» еще один альбом, составленный наполовину из студийных, наполовину из концертных треков. Вскоре после выхода «Larger Than Live» команда распалась, а в 1998-м состоялся кратковременный реюнион, во время которого был записан сборник ауттэйков «Keel VI: Back In Action». Очередное возрождение проекта случилось 10 лет спустя, когда Рон, Марк, Брайан и Дуэйн при участии нового басиста Джино Арче решили возобновить концертную деятельность.

Состав группы

• 
  
• Рон Кил (вокал),
• Марк Феррари (гитара),
  
  • • • • Дэйв Хензерлинг (Дэвид Майкл-Филипс; гитара),
    
    
    • • • • • Бобби Маркс (ударные)
      
      
      • • • • • • Кенни Чейссон (бас).

Источники
http://hardrockcafe.narod.ru/k/keel.htm

XYZ

Несмотря на то, что группа «XYZ» появилась на американской земле, основали ее эмигранты из Европы - вокалист Терри Илоус и бас-гитарист Пэтт Фонтэйн, прибывшие в Лос-Анжелес в поисках рок-н-ролльной удачи. Двумя другими членами команды стали барабанщик Джоуи Пафьюми и гитарист Бобби Пайпер. Изначально музыканты сделали ставку на ночные заведения, расположенные на бульваре Сансет-Стрип, а их излюбленным местом стал клуб «The Whiskey». За четыре года клубных выступлений коллектив приобрел немало поклонников, однако для дальнейшего развития нужен был контракт. В стремлении завладеть этой бумагой «XYZ» настрогали изрядное количество демок, которые рассылали во всевозможные места.

В тот период музыкантам удалось даже записать полноценный альбом для «Atlantic Records», но материал по непонятным причинам был заброшен на полку, где провалялся долгие годы. Между тем, в составе произошли кое-какие изменения, и к концу 80-х гитара перешла к Марку Дильо, а барабаны достались Полу Монро.

Наконец в 1989 году «XYZ» заключили сделку с «Enigma Records» и дебютировали с одноименным альбомом. Продюсировал работу Дон Доккен, уже видевший живые выступления команды и решивший, что у нее неплохой потенциал. Тем не менее, реакция публики оказалась далековата от ожиданий, и альбом занял всего лишь 99-е место, хотя песни «Inside Out» и «What Keeps Me Loving You» получили достаточное количество эфиров. Несколько получше обстояли дела с концертной деятельностью: «XYZ» гастролировали в одной связке с Тедом Ньюджентом, Элисом Купером, «Steppenwolf», Оззи Осборном, «Foreigner», «Alice In Chains» и «Enuff ‘Z Nuff», а также провели собственный клубный тур.

В 1991 году команда ушла под крыло «Capitol Records» и выпустила второй лонгплей, «Hungry». Помимо собственных композиций группы на диске присутствовала версия боевика «Free», «Fire and Water». Продюсировал пластинку Джордж Татко, однако, то ли его профессионализм уступал Доккену, то ли вообще материал был более слабым, но альбом в коммерческом плане проигрывал своему предшественнику.

Сменив Дильо на Тони Маркуса и Монро на Джоуи Шапиро, группа провела прощальное турне и объявила о самоликвидации. Впоследствии Илоус вместе с гитаристом «King Kobra» Джеффом Нортропом работал в проектах «Cage» и «Flynn», а Фонтэйн и Шапиро организовали группу «Puzzle Gut». Возвращение «XYZ» состоялось в 2002 году, когда Терри собрал новую версию команды с Полом Монро и двумя «новичками» - Нортропом и Шоном МакНаббом (экс-«Great White»). Марк Дильо, хотя официально и не участвовал в реюнионе, зато приложил руку к созданию нескольких треков, попавших на свеженький лонгплей «Letter To God». Выход альбома был омрачен смертью сына Илоуса, которому вокалист и посвятил данный CD.

Несмотря на столь трагические обстоятельства, турне в поддержку «Letter To God» все же состоялось. В 2005 году один за другим появились два диска от «XYZ»: сначала под именем «Rainy Days» был выпущен самый первый альбом, провалявшийся неизвестно где около 20 лет, а потом вышел сборник «Forbidden Demos 1985/1991».

Состав группы

Terry Ilous - vocals (1986-1992, 2002-present)

Patt Fontaine - bass (1986-1992, 2002-present)

Tony Marcus - guitars (2002-present)

Joey Shapiro - drums (1991-1992, 2002-present)

Источники
http://hardrockcafe.narod.ru/x/xyz.htm

White Lion

Нью-йоркская группа «White Lion» образовалась в 1982 году, когда встретились прибывший из Дании вокалист Майк Трамп и местный бруклинский гитарист Вито Братта. Состав был доукомплектован барабанщиком Никки Капоцци и басистом Феликсом Робинсоном (экс-«Angel»), и команде довольно быстро удалось заполучить контракт от «Elektra Records». Особо не мешкая, парни смотались в Германию, где записали дебютный альбом. Однако далее дело застопорилось, поскольку представителям лейбла что-то не понравилось, и они вышвырнули «белых львов» за дверь. Музыканты помыкались по другим конторам и, наконец, пристроили свой опус на японскую фирму «RCA». «Fight To Survive» был выпущен в Стране Восходящего Солнца в 1984-м, а на следующий год за издание альбома на американском рынке взялся небольшой лейбл «Grand Slamm».

В Японии диск получил золотой статус, но домашняя рекорд-компания вскоре обанкротилась, и группе вновь пришлось искать крышу над головой. В 1986-м «White Lion» засветились в компании Тома Хэнкса в фильме «The Money Pit» и лишь спустя несколько месяцев после этого им удалось подписаться к «Atlantic Records».

White Lion Ритм-секция к тому времени претерпела ряд изменений, и на сессии второго альбома Трамп и Братта отправились вместе с бас-гитаристом Джеймсом Ломенцо и барабанщиком Грегом Д’Анджело. «Pride» стал самым значимым «львиным» альбомом, но все равно и здесь успех пришел не сразу. Первый сингл, «Wait», вышедший в июне 1987-го, поначалу не произвел большого впечатления на публику. Лишь после того, как «White Lion» прокатились по Штатам на разогреве у Эйса Фрели, соответствующий клип попал в ротацию на MTV, и дело наконец сдвинулось с мертвой точки. Последовавшие гастроли с «AC/DC», Оззи Осборном, «Aerosmith», «Kiss» и «Stryper» подогрели интерес слушателей, а когда в продаже появился третий сингл-баллада «When The Children Cry», американский рынок окончательно сдался на милость «львам». Песня эта надолго застряла в эфире, а продажи «Pride» составили свыше двух миллионов экземпляров.

Удача, которую музыканты так долго ловили за хвост, все равно свалилась на них неожиданно, и они растерялись. По окончании длительных гастролей парни без всякой передышки начали записывать новый альбом, и спешка сказалась на качестве материала. На «Big Game» не оказалось ни одного нормального хита, и диск хоть и попал в Топ 20 и достиг золотого статуса, быстренько вылетел из чартов.

White Lion «White Lion» вернулись спустя два года с четвертым студийником «Mane Attraction». Альбом имел более жесткое звучание по сравнению с предшественниками, однако угодивший на расцвет гранжа, релиз пришелся не ко времени и пролетел мимо широких масс. В коллективе начались разногласия, в результате которых хлопнули дверью Ломенцо и Д’Анджело. Трамп и Братта попробовали выступать вместе с Джимми ДеГрассо (ударные) и Томми Карадонной (бас), но вскоре осознали, что их время прошло, и заявили о роспуске команды. Спустя несколько лет Майка начала мучить ностальгия, и он в компании наемных музыкантов записал новые версии классических «львиных» вещей и издал их под названием «Remembering White Lion».

В 2003-м тот же Трамп объявил о воссоединении оригинального состава «WL». Как ни странно, но никто из его бывших партнеров эту идею не поддержал, и Майку пришлось искать других компаньонов. Решив кадровый вопрос, вокалист организовал для своей команды полноценные гастроли, по итогам которых вышел двойной концертник «Rocking The USA». Турне, по-видимому, прошло успешно, и Трамп замахнулся на запись нового студийного альбома, который вышел в марте 2008-го. 

Состав группы
* Mike Tramp - вокал
* Jamie Law - гитара
* Claus Langeskov - бас
* Troy Patrick Farrell - ударные
* Henning Wanner - клавишные

Источники
http://hardrockcafe.narod.ru/

FireHouse

FireHouse - американская рок-группа из города Шарлотт, штат Северная Каролина, играющая в стиле мелодичный хард-рок

Начало

История «FireHouse» начала свой отсчёт в 1984 году, когда гитаристы Косби Эллис и Билл Леверти решили подыскать барабанщика для свой группы, в то время называвшейся «White Heat».^[1] После прослушивания более двух десятков претендентов место за барабанной установкой досталось Майклу Фостеру. Свободное от репетиций время будущие FireHouse проводили в рок-клубах, и в одном из них они увидели выступление группы «Maxx Warrior». Им очень понравился певец Карл Снейр, и как только «Maxx Warrior» распались, Леверти тут же прислал Снейру несколько своих песен и попросил его записать их на плёнку. Результат их впечатлил настолько, что уже спустя несколько недель Снейр получил приглашение занять место в группе в качестве вокалиста. На место басиста они позвали бывшего бас-гитариста «Maxx Warrior» Перри Ричардсона, который и присоединился к группе шесть месяцев спустя. Группа переехала в город Шарлотт и начала работу над записью демо в доме Леверти. Днём они записывались, а по вечерам играли в местных отелях, чтобы заработать себе на пропитание. Вскоре выяснилось, что название «White Heat» уже используется другой группой, и решено было переименоваться в «FireHouse».

В декабре 1989 года на концерт «FireHouse» из Нью-Йорка прилетел Майкл Каплан из Epic Records и сразу после концерта объявил ребятам, что они созрели для записи пластинки. Группа отправилась в студию, где под руководством продюсера Дэвида Пратера, ранее работавшего с «Dream Theater» и «Santana», записала свой первый, а впоследствии и второй альбом.

Успешные 90-е

Дебютный альбом «FireHouse» с одноименным названием вышел в 1990 году и был восторженно встречен критикой. В Соединенных Штатах альбом стал дваждыплатиновым (было продано более двух миллионов копий), в Канаде, Сингапуре и Японии альбом получил статус золотого. Группа выиграла престижную награду «American Music Award» в номинации «Лучший новый исполнитель в стиле хард-рок» 1991-го года, на которую вместе с ней претендовали «Nirvana» и «Alice in Chains».

Следующий альбом, «Hold Your Fire» вышел в 1992 году. Баллада с этой пластинки «When I Look Into Your Eyes» попала в Топ 100 в США, а сам альбом стал золотым.

Третий альбом, метко названный «3», «FireHouse» записывали с новым продюсером Роном Невисоном, который успел поработать с «Led Zeppelin», Ozzy Osbourne, «Europe», «Heart» и многими другими коллективами. К моменту выхода альбома в 1995 году популярность металлических групп в США стремительно шла на убыль, и тем не менее сингл «I Live My Life for You» попал в Топ 100. Из тех рокеров старой школы, которые в тот год не изменили своего звучания на модный гранж, «FireHouse» была единственной группой, чей сингл оказался в лучшей двадцатке. Однако максимум популярности альбом получил в Азии, став золотым в Индии и Таиланде.

Следующий релиз, «Good Acoustics», был сборником акустических версий их прежних хитов плюс четыре новые песни. Альбом стал золотым в Малайзии, Таиланде и наФилиппинах, а песни «In Your Perfect World», «You Are My Religion» и «Love Don't Care» стали всенародными хитами во многих азиатских странах. Следующие два года группа разъезжала с концертами по Индонезии, Таиланду и Японии.

Вернувшись домой, группа разорвала контракт с «Epic Records», выразив неудовольствие отсутствием рекламной поддержки их альбомов в США. Принимая во внимание падение спроса на рок 80-х в Штатах и свою устойчивую популярность в Юго-Восточной Азии, «FireHouse» подписали контракт с японским лейблом «Pony Canyon Records», на котором в октябре 1998 года выпустили свой пятый диск, названный «Category 5». Альбом незамедлительно достиг 4-го места в японских чартах. В период с 1998 по 1999 коллектив снова интенсивно гастролировал по Азии в поддержку своего альбома, не забывая при этом появлятся в Штатах. Так, в 1998 году они приняли участие в самом первом туре «Rock Never Stops», в рамках которого они прокатились по всей Америке в компании со «Slaughter», «Warrant», «LA Guns» и «Quiet Riot».

22 апреля 1999 года «FireHouse» записали свой концерт в японском городе Осака и в конце года выпустили в Японии свой первый концертный альбом под названием«Bring 'Em Out Live». В Америке эта запись вышла в июле 2000 года на «Spitfire Records».

2000-е годы

В 2000-м году Перри Ричардсон покинул группу, и начинается череда смен бас-гитаристов. Свой седьмой лонгплей «FireHouse» записали с басистом-виртуозом Брюсом Вайбелом, за плечами которого было 10 лет стажа в «Gregg Allman Band». Альбом «O₂» вышел, как и в прошлый раз, сначала в Юго-Восточной Азии, и лишь спустя несколько месяцев - в Штатах. Однако в 2002 году, после 12-недельного турне вместе с «Dokken», «Ratt», «Warrant» и «LA Guns», Брюс Вайбел оставляет группу, решив проводить больше времени с семьёй.

На альбоме «Prime Time», вышедшем в августе 2003-го, на басу играл Дарио Сейшас, но и он вскоре покинул группу. Было объявлено о поиске нового басиста, и по результатам прослушивания выбор пал на Алена МакКензи, в то время бывшего участником в сольном проекте экс-вокалиста «Warrant» Джени Лейна.

В декабре 2004-го «FireHouse» впервые играл концерты в северо-восточной Индии.^[2] Первый концерт тура в городе Шиллонг с населением в 260 тысяч установил рекорд для этого города, собрав на стадионе толпу в 40 000 зрителей. В последующие годы и по сей день группа активно выступает с концертами и принимает участие в фестивалях.

Состав группы

C.J. Snare — вокал, клавишные (1989–настоящее время)

Bill Leverty — гитара (1989–настоящее время)

Michael Foster — ударные (1989–настоящее время)

Allen McKenzie — бас (2004–настоящее время)

Источники

http://ru.wikipedia.org/wiki/FireHouse

Steelheart

Уроженец города Загреба Мильенко Матиевич (р. 29 ноября 1964) был привезен своими родителями в Америку в возрасте шести лет. Там парнишка получил новое имя Майкл и вскоре стал осваивать западную музыку, начав с кантри и продолжив прослушиванием «Led Zeppelin» и «Black Sabbath». В 13 лет Матиевич вместе с приятелями сколотил ансамбль «Teaser», в котором исполнялись каверы вышеназванных команд, но по настоящему его музыкальная карьера началась три года спустя, когда он объединился с Джеймсом Уордом, Крисом Ризолой и Джеком Уилкинсоном под вывеской «Red Alert». Впоследствии Джек уступил барабаны Джону Фоулеру, а на вторую гитару пришел Фрэнк ДеКостанцо, и таким образом квартет превратился в квинтет.

Какое-то время группа прозябала в своем забытом богом Гринвиче, причем Майкл и некоторые его соратники пытались совмещать музыку с занятиями в колледже. Так длилось до тех пор, пока Матиевич не осознал своего реального предназначения и, выбросив учебники в окно, двинул с коллегами в Лос-Анджелес. Хотя парни действовали наобум, они все-таки успели записать дома небольшое демо и благодаря ему уже спустя месяц по прибытии в Калифорнию обзавелись контрактом от «MCA Records».

Steelheart В момент заключения сделки выяснилось, что группа с названием «Red Alert» в природе уже существует, и потому Майк сотоварищи стали работать под маркой «Steelheart». Дебютный альбом «стальных сердец» оказался их наивысшим коммерческим достижением (Топ 40). Основой успеха являлись широкий вокальный диапазон фронтмена и две хит-баллады: «I’ll Never Let You Go» и «She’s Gone». Первая вещица заняла 14-ю строчку «Billboard», вторая стала чарттоппером по обе стороны Атлантики, а, кроме того, на себя обратили внимание поддержанные клипами песни «Everybody Loves Eileen» и «Can’t Stop Me Lovin’ You». В 1992-м вышел альбом «Tangled In Reins», но в силу изменившегося музыкального климата он не был таким популярным как дебют и добрался лишь до середины второй биллбордовской сотни.

В его поддержку «Steelheart» прокатились по Азии и Европе, а после вернулись в Америку, где разогревали «Great White». Когда турне уже походило к концу, музыкантов пригласили на совместное выступление со «Slaughter», и на том концерте случилась трагедия. Во время исполнения «Dancing In The Fire» Матиевич взобрался на осветительную балку, но не удержался и рухнул со сцены, получив множественные травмы головы и спины.

Steelheart На восстановление сил у Майкл ушло несколько лет, однако уже в 1995-м он собрал новую версию «Steelheart», в которую вошли Кенни Кановски, Винсент Мелле и Алекс Макарович. Данная конфигурация произвела на свет альбом «Wait», вышедший в силу юридических причин только в Азии. В том же регионе состоялись и сопутствующие гастроли, но везде команду встречали очень тепло, а заглавный сингл занял ведущие позиции во многих азиатских странах. По окончании тура Матиевичу пришлось перенести несколько утрат своих близких, и поэтому некоторое время проект был заморожен. В 2001 году Майкл поучаствовал в создании саундтрека к фильму «Rock Star», причем одна из песен, исполняемых им («We All Die Young»), была позаимствована с альбома «Wait».

Что касается дальнейшей деятельности «Steelheart», то за написание нового материала вокалист взялся только пару лет спустя. Процесс занял довольно длительное время, и чтобы как-то скрасить ожидание поклонников, в 2006 году «стальные сердца» выпустили пробный EP «Just A Taste». Появление же полноценного альбома (в создании которого принимал вернувшийся в команду Ризола) было заявлено на осень 2008-го.

Состав группы

Мильенко Матиевич — вокал, гитара, клавиши (1990—1992, 1996, 2006 — настоящее время)

Крис Ризола — гитара (1990—1992, с 2006 — настоящее время)

Урос Расковски — гитара (2006—2008, 2009 — настоящее время)

Рев Джоунз — бас (2007 — настоящее время)

Майк Хамберт — ударные (2006 — настоящее время)

Источники
Википедия
http://hardrockcafe.narod.ru/s/steelheart.htm

Dokken

Этот германо-американский хард-роковый проект был создан вокалистом Доном Доккеном (р. 29 июня 1953). Впервые Доккен был замечен продюсером Дитером Дирксом, который завербовал его, чтобы использовать в качестве вокалиста… группы Scorpions. Их фронтмен, Клаус Майне, в 1981 году неожиданно потерял голос, и добровольно, не желая портить карьеру друзьям, ушёл. Доккен записывал с музыкантами Scorpions пластинку Blackout (ставшей впоследствии трижды платиновой), в то время как Клаусу делали операцию и он напряжённо работал над восстановлением голоса. Но по дунавению судьбы Клаус вернулся в группу, а Дон решил создать свою, и помог ему в этом Диркс. Он тогда разрешил Дону использовать оставшееся студийное время для записи демонстрационных пленок. Материал, сделанный в довольно-таки жёстком стиле настолько впечатлил французскую компанию «Carrere Records» , что она почти сразу подписала с Доккеном контракт, в то время как в Polygram Records, наоборот, решились на то, чтобы перезаписать Blackout с вернувшимся в строй Майне. А демозаписи, сделанные Доккеном «для себя», были выпущены в виде бутлега под названием Back in the Streets.

Дон завербовал к себе в банду гитариста Джорджа Линча, барабанщика Мика Брауна (оба из Xciter) и басиста Хуана Краусье (который впоследствии перебрался в Ratt и был заменен Джеффом Пилсоном). Получившуюся группу назвали незатейливо – Dokken. Стиль команды, представлявший собой тесный сплав хард-рока и приятной мелодичности, пришелся по вкусу многим слушателям, и в результате группа подписала контракт с более солидной фирмой «Elektra records».

Dokken повторно смикшировали и переиздали на новом лейбле свой дебютный релиз Breaking the Chains, который попал в конец альбомных чартов «Billboard». После этого «Elektra» выделила группе существенный бюджет, и результат не замедлил сказаться. В 1984 году Dokken выдали мощный альбом Tooth and Nail, продажи которого только в Америке составили более миллиона экземпляров. Из нескольких хитов на пластинке выделялись Into the Fire, Just Got Lucky и Alone Again. В 1985-м команда выдала ещё один успешный альбом Under Lock and Key, после чего выпустила в 1987 самый успешный на сегодняшний день альбом Back for the Attack, подарив слушателям классическую Kiss of Death и своего рода визитную карточку группы - композицию Night by Night. Дальнейший путь к успеху омрачили начавшиеся разногласия между Линчем и Доккеном, приведшие к расколу группы в 1988 году.

Тогда же вышел прощальный концертник коллектива, Beast From the East, ставший своего рода эпитафией Dokken. Линч занялся формированием нового проекта Lynch Mob, в то время как Дон Доккен заключил сольный контракт с «Geffen records» и в 1990 году выпустил диск Up From The Ashes. Пилсон поначалу было возглавил команду War And Peace, но вскоре опять стал сочинять композиции вместе с Доккеном.

Между тем у группы все равно оставалась большая армия поклонников, которые терпеливо ждали воссоединения их любимой команды, и спустя семь лет их надежды оправдались. Уже ранее объединившийся с Брауном (р. 8 сентября 1956), Линч наконец-то уладил свои различия с Доккеном и вернулся в группу в мае 1994-го. Таким образом Dokken оказались в своем первоначальном составе. Команда выпустила «живой» акустический альбом One Live Night (запись концерта декабря 1994) и записала два довольно тусклых студийных альбома Dysfunctional и Shadow Life. Линч опять покинул состав в ноябре 1997 года и был заменен Ребом Бичем (экс – Winger), чья гитара впервые появилась на диске 1999 года Erase The Slate.

В 2002-м Бича сменил бывший «европеец» Джон Норум, а на месте Пилсона оказался Барри Спаркс (р. 20 июня 1968). После отбытия Норума в родную Europe Реб на некоторое время возвращался вDokken, однако вскоре его сманил Ковердэйл в новую версию Whitesnake, а гитара перешла к Джону Левину (р. 18 марта 1966). 

Спустя три года вышел архивный концертник From Conception: Live 1981, а очередную студийную работу «Dokken» подготовили к весне 2008 г.

В 2008 году Dokken выпустили свой первый за четыре года альбом Lightning Strikes Again, названный по одноимённой песне с «классического» альбома Under Lock and Key. Альбом получил хорошие отзывы и дебютировал на 133 строчке чарта «Billboard 200». Успех альбома заключался в звучании, близком к материалу группы в 1980-х.


Состав группы

Дон Доккен (Don Dokken) — вокал, гитара (1978—1988, 1993 — настоящее время)

Джон Левин (Jon Levin) — гитара (2003 — настоящее время)

Барри Спаркс (Barry Sparks) — бас-гитара, бэк-вокал (2001 — настоящее время)

Мик Браун (Mick Brown) — ударные, бэк-вокал (1981—1988, 1993 — настоящее время)

Источники
Википедия
http://hardrockcafe.narod.ru/